Hablando de Discografías: t.A.T.u

Para que ocultarlo más, ¿Saben el cariño que le tengo a este dúo? Todo comenzó cuando de casualidad encontré su canción más conocida, All the things she said, y recordé el momento en que la que escuché, pero entonces me pregunté, ¿Acaso tendrán más canciones además de esa? La respuesta era obvia, pero como a veces me gusta curiosear artistas "One hit Wonder" y por la producción de esa canción, entonces me fui escuchando no solo el primero sino todos sus discos, y no, no es porque sea consumidor de yuri, pero incluso no sabía que su tema era así.
Un poco para introducir, el dúo está conformado por Lena Katina, una pelirroja inocente y dulce, pero luego entraría Julia Volkova, una chica de cabello corto que sería más extrovertida que su amiga, muy atrevída y superficial (Sobre esto se discute si es natural o es culpa de los que la han manipulado), quienes anteriormente se conocían pero su relación se haría más relevante con su formación, y por estas diferencias en sus personalidades beneficiarían a la banda. Si alguna vez vieron el video de su canción más popular y leen las letras, en realidad solo es un gimmick y t.A.T.u fue un grupo totalmente fabricado...
Ok, si ignoramos que el grupo es de en un país homofóbico como lo sería Rusia, no estaría tan mal vender a dos chicas que se aman y con influencias japonesas, puede servir para diferentes tipos de público, consumidores de yuri/lesbianas, pro-LGBT's, lesbianas femcels (Okno XDD), o simplemente cualquiera interesado en el género que ellas hacen, pero acá, más allá de que nunca fueron parejas, como a la mayoría de artistas pop fabricadas están bajo una cuestionable gestión y en un ambiente hostil, su manager y representante, Ivan Shapolavov, era un pederasta obsesionado con las chicas siendo menores de edad, no solo las explotaba y manipulaba al 100%, también las han sexualizado en fotos, performances, y hasta especulan que abusó a una de ellas. Al menos a diferencia de otras artistas, pudieron salir de las garras del infame cabecilla, pero después habría una enemistad entre las chicas que tanto las hacían vender como lesbianas y los motivos son mucho más delicados que cuando eran más jóvenes, que si Julia es una loca homofóbica y aparentemente padece de síndrome de Estocolmo por sus relaciones con hombres que le harían desgracias y verse influenciada por ellos, o que si Lena quiere distanciarse de ella y tener que ignorar las cosas que le dice a sus espaldas, mucho se discute pero es muy poco preciso, así que es tiempo de hablar de su discografía, que si bien son 3, creo que es la cantidad adecuada debido a todo lo mencionado. Llamenme vago, pero me enfocaré solamente en su discografía de la versiones traducidas, aunque claro también estaré viendo diferencias sustanciales con las originales si es que tiene, y también quiero evitar hablar demasiado sobre la parte interna, como su manipulación y enemistad, y si los menciono, sería para respaldar algún punto.

200 km/h in the Wrong Lane

Mi impresión con este disco no fue buena, era muy raro para mí, ¿y lo sigue siendo? Comencemos con Not Gonna Get us, cuando más la escucho, estoy convencido de que esta canción es un top 5, a pesar de estar etiquetado como EDM, le veo más el lado “rock” debido a como está compuesto, tiene mucha rebeldía como serían a primera impresión el resto de sus canciones, y la letra funciona bien para transmitir toda esa angustia a pesar que los que escriben las letras son otros, y es una lastima que ya no hagan canciones con este mismo nivel de agresividad, pero eso nos lleva a hablar del elefante del cuarto: las voces.
Julia Volkova lo ha dado todo, ha hecho de este tema el más “agresivo” de la banda, pero al mismo tiempo hizo que sus cuerdas vocales se dañen para siempre, y todo fue obra de, oh sorpresa, Ivan Shapolavov, da igual si ella insistía que no gritará o cantara notas demasiada altas, el tipo y su equipo la obligaron a hacer todo eso, y lo que más hace cuestionable a esta persona, es que ni siquiera tenían un entrenador vocal, Julia hacía gritos forzados y débiles en lugar de aprender técnica, no solo ahí sino también en muchos otros como en Malchik gay y Show me Love, en donde se pasaron con las notas altas, y estoy especulando que no solo tiene que ver con darle una faceta más rebelde, sino para encontrarle ese tono de lolita (o uno que sonaba en sus inicios, aunque no sabemos si a los 14 gritaba más aguda naturalmente), lo cual es perturbador, pero tampoco se espera nada del degenerado de su manager. Mientras que Lena, es un caso curioso, para ese entonces era opacada por Julia incluso para sus productores, su faceta y canto se caracteriza como la de una chica frágil y delicada, y no tanto por los gritos que no sean tipo ópera aunque si sepa, ATTSS es de los pocos temas en donde si los reconocemos gracias al video musical mientras que lo demás pasa lo hace Julia o pasa desapercibido, es obvio que por ese entonces preferirán a la rebelde de cabello emo, incluyéndome, mientras que la pelirroja era su sombra.
El siguiente tema es el más reconocido y con bastante diferencia, All the things she said es un de himno que alguna vez escuchamos de casualidad, tiene muchos puntos buenos como rock alternativo de esta época, por algo terminó siendo un hit pero que al menos no es otro post-grunge más, hay angustia por los sentimientos y por la gente enfrente suya en el videoclip, buen balance de voces que raras veces seguiría viendose, y una buena producción electronica y rockera, y me hace pensar que ha sido influencia para temas como My Demons de STARSET, que también es un hit emblema. A pesar de todo, me lo encontré sonando recientemente en la radio de casualidad, y yo pensé que sería un hit cancelado. How soon is now? es una canción exclusiva de esta versión, en realidad la canción es de los Smiths pero fue versionado por la banda y les quedó bien, es uno de los temas más rockeros para ser un cover a un peso pesado, y las voces también suenan geniales, no es tan exigente como NGGU pero Julia aún logra sacar su enojo, y es algo que fácilmente haría una banda de nu-metal cuando hacen un cover, pero si seré honesto, t.A.T.u logran hacerlo bien xd.

Los demas se van más para la electronica, Show me Love en su versión original es así, aunque en la de acá hay más guitarras pesadas en el coro, pero si hablamos de temas malos, Malchik Gay es uno de ellos, no solo las notas que la hacen más robóticas (Aunque no estoy seguro si también tiene auto-tune), sino también la letra, se supone que empezaba como un electropop bailable, y lo es, pero se nota la incomodidad que tienen las chicas a decir cosas como “quiero ser tu objeto”, los gordo pop pueden hablar bien de artistas como Britney Spears por esto, pero estamos hablando de unas menores de edad de 15-17, no me puedes decir que no es desagradable que actúen como robots a control remoto. Hay otros temas como Robot o la versión original A Simple Motion que si no están aquí, espero que sea por la misma vergüenza que tuvieron las chicas en componer, aunque tampoco está "Doschitay do sta" ni "Ya tvoi vrag" y no están al mismo nivel que las canciones que he mencionado, pero bueno, para ese entonces las chicas eran incapaces de hacer algo a respecto así que da igual si no están. Y hablando de A Simple Motion, en la edición 10th anniversary la incluyen y con una diferencia grande en comparación de la original, la composición es más íntima y artística.
Lo que hace que esto disco no sea tan bueno se debe a que la mayoría de canciones no se sienten genuinas por obvias razones, o no saben a que dirección iban, si narrar momentos ficticios de una pareja lésbica o meter temas para satisfacción de los productores, y de ahí digo, no necesariamente que seas un producto fabricado significa que seas basura, me gusta cuando tienen a un equipo de producción que saben hacer las cosas bien y ofrecer un show agradable, y lo digo más por el lado musical, Ivan en cambio, desde las letras alienígenas hasta hacer que Julia pierda la capacidad de cantar o gritar bien por no tener a un entrenador vocal, lo hace mediocre, y en verdad me incomoda los chillidos de niña que a él quería que hiciera. Tampoco fue buena idea llevar a otro nivel lo de las colegialas lesbianas, es un tema aparte, pero las hizo cancelar en otros países como un producto "pedo-pop". No diría que es malo porque al menos me gusta los recursos que tiene, tenía un fuerte en la música electrónica, pero que también lo mezclan con rock y salen cosas como el hitazo de ATTSS, pero por lo anterior no se sostiene.

Calificación final: 5/10 (MEDIOCRE)

Dangerous and Moving

Ha pasado cosas luego de lanzarse esto, Ivan dejaría de trabajar con las chicas y luego Julia quedó embarazada por lo que se descubrió que todo ha sido un truco, ya saben, falsas lesbianas, pero eso no les impidió continuar avanzando en su segundo proyecto, que posiblemente se trate del mejor de la trilogía.
El disco empieza con el hit All about us, y a pesar que suena bien, aún tienen el problema de que casi todo el coro sea el nombre de la canción como única linea “All about us all about us, All about, All about us all about us”, que viene desde el primer álbum, y aunque eso es característico en algunas bandas, por ejemplo Los Prisioneros, en una canción más oscura y cercana al rock edgy de la década es raro (al menos el resto de canciones no sufren de esto o lo usan como estribillos), pero tampoco hace al resto de la canción deficiente, se nota mucho más sincera que otras y está muy bien producido sin perder esa imagen que habría causado polémica. Su video musical es lo que más me llamó la atención, comienza con Lena discutiendo con Julia aparentemente por su pareja, porque era alguien "malvado" y quiere alejarla de él por su bien, pero Julia la ignora y va con el hombre, también puede que se trate de trabajo sexual y él sea un cliente más...

Si, hay algo que genuinamente me inquietó, la sexualización era de las cosas más nos perturbó como a ellas en su adolescencia, aún así, el outfit de Julia (Aunque es muy atractiva y resalta con Lena) y las escenas con su pareja están igualmente subidas de tono, sin embargo, lo diferente aquí es que esto, como el resto del álbum, estaba muy alejado de vender show sexual, sino enseñar un momento oscuro sobre estas dos y su relación, hay escenas de fotos tomadas por paparazzis y tienen el titulo de una canción, y escenas censuradas como la de ella y su pareja que resulta que la quería violar y agredir brutalmente mientras que ella intentaba contestar a Lena, hasta que finalmente lo dispara en defensa. Lena la esperaba afuera hasta que Julia se escapa y se encuentran. Esto da a entender la relación entre ellas dos va más allá de lo superficial a diferencia de esa pareja de Julia que es como los que hay en la vida real, las chicas se protegían mutuamente, les gusta divertirse y se están queriendo íntimamente.
Ahora bien, de lo que puedo decir de este disco, es que es el más rockero de todos, y al escuchar temas como Cosmos o Loves me not (Aunque al igual que Show me love, comenzó como electrónica) verán de lo que hablo, claro, sigue más enfocado en las voces porque las guitarras se escuchan un poco comprimidas o mal mezcladas, pero se sigue sintiendo esos aires de rock alternativo, el primero da mucho de esto pero el coro y la letra son muy bonitas, mientras que el segundo tema aunque tiene el problema que ya mencioné en All about us, ya habla directamente sobre la otra relación de Julia, y las canciones que suenan más electrónicas como Perfect Enemy y la canción con el titulo del álbum tampoco se quedan atrás, ese último ha comenzado llamándose "Lydui Invalidi" que significa "Personas inválidas", hubo una polémica al elegir ese titulo pero se ha reiterado que se refiere en el sentido moral, su video musical y la portada original ya demuestran al tipo de gente al que se refieren, demostrando tener versatilidad para explorar temas más allá de lo romántico, y no creo que sea coincidencia la motivación de hacer esto, ellas han estado trabajando rodeadas de gente viciosa e inhumana, aunque irónicamente fue escrita primero por Iván.
También tiene un par de baladas, y como alguien que no es un pesado que dice “Es mierda porque no suenan como ellos”, debo apreciar el resultado, la más artística es All my love, que es cantada por Julia, y no entiendo porque no la volvieron a poner en la versión 20th anniversary, ni la original ni en inglés, mientras que Gomenasai me di cuenta que es una balada adolescente, no lo hace malo si ignoras que está en un álbum muy “oscuro”.
Entre los problemas que le veo serían las voces, aún faltan mejorar y lamentablemente lo de Julia no tuvo remedio, en una parte de Cosmos, Ludyi Invalidi y la última canción en donde gritaría, Sacrifice, suena muy silbada y no pueda raspar como antes, al menos se le reconoce bien, pero me da un sentimiento de pena, aquí la prueba. Otro punto sería que las dos siguen sonando frías en algunas canciones, como en Perfect Enemy, la canción se siente como una demo de Linkin Park (Ironicamente el sonido del inicio me vibes a la banda) a pesar de lo bien que está su mensaje, después del segundo coro literalmente no sabían que más hacer, es como si intentaran reciclar audios. La siguiente al menos vuelve al rock del bueno, la dejaron en ruso siendo que su lírica se siente muy "humana" para sus estándares que no creo que debió ser cambiada a la de inglés, haciendo metáfora a las personas manipuladas y destrozadas por industrias, y me sorprende que Julia hiciera unos coros muy fuertes, lamentablemente como en Loves me not, sus notas eran practicamente las mismas, la parte más tediosa es que hay un doble coro en el segundo acto que seguramente fue otro reciclo de audio, porque ví que en vivo tuvo muchos gallos por lo de sus cuerdas vocales, no habían cambios de notas que sean menos exigentes, ¿Riesgo a que desafine? pues tenían a Lena, pero en ningún momento salía a diferencia de la demo, y como seguidor del género y sabiendo que han compuesto ATTSS o AAU, esto suena muy amateur si lo que se busca es liberar angustia. He visto que todo esto lo justifican por la caracterización músical típica de su territorio, o porque estaban atrasadas de la fecha de publicación que le dio el sello, pero eso no quiere decir que no hayan demostrado la cercanía e influencias occidentales que tienen, solo que la producción no era lo suficientemente sólida y posiblemente se deba a los conflictos entre los actuales productores, y por eso hay temas con más dedicación que otros.
Dangerous and Moving me gustó, finalmente sin Ivan ya no hay esos chillidos molestos de niña y carentes de técnica, ni esas letras tan fabricadas que tenían en el primer disco, y si las tiene es más que nada en como está adaptado y es algo que podrían mejorar, al final seguían siendo dependientes de otros y hubo muchos problemas, pero a diferencia del debut, tiene una dirección más madura que me habría gustado que mantengan y mejoren en un futuro, con mejores adaptaciones al inglés, y sobre todo con más emoción y peso. Aún así, muchas de las mejores canciones del dúo se ubican aquí, vale la pena escucharlo al menos una vez.
Personalmente me quedo con la versión en inglés, los 4 temas exclusivos hacen a este disco más disfrutable.

Calificación final: 7/10 (BUENO)

Waste Management

El primer y único disco del dúo con una discográfica independiente, pero irónicamente es el más electrónico junto a su debut original. Amado por muchos, odiado o ignorado por otros, el electropop o EDM estaba en su prime en ese momento y no podías escapar al menos hasta una mitad de los 2010's. El dúo no lésbico vuelve a la música de club pero a excepción de un tema, muchos parecen tener una dirección que lo hacen diferenciar del mainstream con una electrónica más seca y "futurista". Esto podrá tratarse de un proyecto conceptual que es otra buena razón del porque se mandaron al carajo a la banda, Sparks es el tema perfecto para describir de lo que hablo, eso y que al mismo tiempo es bailable y no es tan dificil encontrarle el ritmo. Sin embargo, realmente ese estilo solo sería encontrado en 4 canciones. Entonces ¿Que hay de lo demás? Los dos primeros temas son buenos hits, aunque causaron controversia, White Robe promete y me recuerda a su anterior disco, aunque se discute mucho sobre su videoclip y el tema del aborto, mientras que You and I supongo que existe para encajar con los otros hits que son himnos LGBT, más no mostrar algo realmente sustancial aunque sea de las canciones más accesibles y mejor producidas del disco, como el primero, ¿y recuerdan lo que dije que entre los temas electrónicos, hay uno más influencia del mainstream? Fly on the Wall debió ser un hit para la radio y un sencillo para empezar, aunque parece estar más enfocado en Julia (Por no decir al 100%) y hay uso del auto-tune, su coro es de los más agradables y hace un buen espectáculo auditivo en su faceta más actual de popstar sexy, no irónicamente una de mis canciones favoritas de su género, y de lejos el mejor tema de Waste Management, la única canción que le haría competencia sería el remix de Running Blind, el original no está mal pero el remix suena más emocional por haber más instrumentos que explotan en los coros, y se podría hacer lo mismo con otras de sus canciones.
Lo de las letras es todo un tema, primero, los coros ya no siguen la misma linea como en “All about us” o “Show me love”, ¿pero a que costo? Las letras son un paso atrás, la mayoría quieren tratar de meter metáforas pero hacen que la canción caresca de sentido, las voces tampoco ayudan, no entiendo como llegamos a esa angustia que había en Dangerous and Moving para después pasar a Little people y Time on the Moon, y lo peor es que uno de ellos es algo rancio que facilmente propondría Ivan, pero eso nos lleva a otro punto, la relación de estas dos para ese entonces se había roto, esto no sería novedad, pero fuera de los asuntos más delicados, sus direcciones musicales se diferencian mucho y habría una dudosa química nivel Panty y Stocking, la gente decía que Julia era la rockstar cool del dúo, pero irónicamente como en Fly on the Wall, en algunos de sus sencillos hay mucha influencia a las popstars fabricadas que se ponen en los clubes, eso sí, cantar con auto-tune era muy apropiado para ella por su condición, mientras que Lena como solista solo escuché “Never forget” y es un post-grunge de los 2000, aunque tengo entendido que el resto de su música sería más suave y conceptual debido a su faceta. Es muy probable que debido a que es un trabajo más independiente y existen esas diferencias, no pudieron hacer a Waste Management un álbum consistente e hicieron que retirarse de la banda fuese más fácil, tampoco había buena gestión y se decía que Julia no cumplía con sus asistencias o está enfocándose en sus hijos. Canciones buenas las tienen, dos de ellas son top, pero es por lo único que seré generoso y darle la siguiente nota, y quizás por su propuesta en la electrónica.

Calificación final: 6/10 (DECENTE)

Conclusión

La discografía de t.A.T.u a pesar de ser muy corta, me ha gustado, podría volver muchas veces a escuchar sus canciones porque cumplen o superan mis expectativas, podrían tener varios fuertes, pero en el Rock Electrónico sin duda fueron mejores y es lo que más le dio identidad y energía a la banda.
Puedo entender porque es más común hablar de su polémica que de su música, hay mucha información que explorar sobre esta banda. No importa la edad, ser estrella de pop en la mayoría de veces conlleva a ser explotada, sexualizada y tener problemas de salud significativos, Lena y Julia no fueron la excepción, y si un hombre malvado haya dejado de manipularlas no significa que tampoco haya dejado secuelas, sean ajenas o no. Yo sé lo bien que vende el yuri o el lesbianismo, es por eso que también me encariñé, pero no me gusta la hiper sexualización, Lena también no lo quería sino que se identifiquen con su sexualidad, cosa que Ivan al menos no propuso en todas las canciones, y en las que si, es simplemente asqueroso. Está más que claro que el único que ha tenido mejor producción y balance es Dangerous and Moving, y por lejos, es una lástima que no mantuvieron, porque luego estaban en un periodo de enemistad y era muy riesgoso hacer un disco con un sello independiente como lo sería Waste Managemeny, al menos siendo solistas de nicho ha sido una mejor forma para redimirse en "calidad" e identidad.
Lena y Julia podrán ser las vocalistas de todos los tiempos, hicieron cosas muy cuestionables después de su separación, pero no puedo negar que han ganado un lugar en mi corazón :3.

Si te da flojera escuchar los discos, voy a listar un para de canciones para ahorrar tiempo xd.

• Not gonna get us
• Ne Ver Ne Boysa (inédita)
• Cosmos
• Friend or Foe
• Sacrifice
• Dangerous & Moving
• Running Blind Transformer Remix
• Fly on the Wall